ТОП 10 највећих уметничких дела

Од мистериозних 30.000 година старих слика на камену до Катедрале ума Џексона Полока, познати ликовни критичар и критичар Џонатан Џонс говори нам о својим омиљеним уметничким делима и где их видети. Шта мислите да би вас уврстило у топ 10?

Леонардо да Винчи - "Фетус у материци" (Фетус у материци) 1510-13.

• Краљевска колекција, замак Виндзор (Краљевска колекција, замак Виндзор)

Леонардо укратко описује људско стање - заиста, његов приказ материце личи на праву висећу шкољку. Овај комад открива наше право порекло. Пре пет стотина година, овај изузетни уметник и научник је умео да покаже било коме тачно непознату мистерију, чудо које није нешто религиозно, већ биолошко. Леонардо да Винчи представља човечанство као природни феномен. За мене лично ово је најлепше уметничко дело на целом свету.

Каравађо - Усековање главе Светог Јована Крститеља 1608

Каравађо описује језив тренутак у затворском дворишту. Џелат већ држи на готовс нож, да може да пресече сечиво дуж тетива и коже врата Крститеља. На десној страни можете видети силуету у прозору, која такође посматра процес. Око гроба мрак. Смрт и људска окрутност буквално су приказани у овом ремек делу. Невероватна размера и тама дела обузима нас и наше мисли.

Рембрант - Аутопортрет са два круга (Аутопортрет са два круга) 1665-9.

• Кенвоод Хоусе, Лондон (Кенвоод Хоусе, Лондон)

Не, не гледате ви у Рембранта, он је тај који гледа у вас. Ауторитетом генија, погледом прошле генерације и моралном гравитацијом, са овог јесењег ремек-дела, Рембрант гледа у нас. Чини се да продире у душу и осећа сваку емоцију посматрача. Не плашим се да кажем да је као Бог. Рембрант је један од најозбиљнијих писаца слика, јер има изузетну моћ да свакога ко се појави пред њим учини јадним молиоцем на праведном суду.

Камено сликарство у Шовеу - (пре око 30.000 година)

• Пећина Цхаувет-Понт-д'Арц, Ардцхе, Француска (Ардецхе, Француска)

Коњи из каменог доба виђени у Шовеу.

Ко је могао да прикаже тако незамисливо реалистичне животиње? Немамо довољно знања да утврдимо имена писаца ових портрета, пошто у то време није постојала ни писменост. Једино што можемо да урадимо је да претпоставимо. Можда је коње портретирала жена, можда мушкарац или дете - нажалост, никада нећемо сазнати. Али с друге стране, можемо са сигурношћу рећи да је Хомо сапиенс (Хомо Сапиенс) - древна врста човека, заиста желео да остави свој траг у овом свету. Портрет коња је доказ сталног, интелектуалног и естетског развоја човека.

Џексон Полок - Један: Број 31, (1950)

• МоМА, Њујорк (Музеј модерне уметности, Њујорк)

Уметност Џексона Полока је још увек мистерија нашег времена. Покушајте да сами објасните како немарно машући четком преко платна можете створити нешто заиста лепо и има дубоко значење? Полокова слика се може упоредити са соло наступима Чарлија Паркера или Џимија Хендрика, имају исти произвољни облик импровизације, али ипак постижу огромно јединство уметности и човека. За Полока је ово јединство забележено кратко време, али је ипак извео сјајне слике. Ако говоримо конкретно о овом делу, онда је то права катедрала ума.

Веласкез - Лас Менинас 1656

• Прадо, Мадрид (Прадо, Мадрид)

Можемо слободно рећи да стојите на месту где су некада стајали краљ и краљица пред скупом слугу. Ако боље погледате, можете видети да сам Веласкез слика портрет краљевског пара. Инфанта са својом пратњом дворјана и патуљастим забављачем окупила се испред монарха. У позадини се види министар или можда гласник. У близини је огледало у коме сија одраз краља и краљице. Ова слика је вишеструка и изражава много различитих значења, Лас Менинас је директна слика необичности у нашем свету.

Пикасо - Герника

• Краљица Софија, Мадрид (Краљица Софија, Мадрид)

У почетку, Пикасо је намеравао да прикаже свој протест против бомбардовања Гернике, древне престонице Баскије, од стране Хитлерових ваздушних снага током Шпанског грађанског рата. Тридесет година касније, након што је Пикасо написао Лес Демоиселлес д'Авигнон, ремек дело модернистичке културе, његов кубистички стил је обогаћен митологијом и поезијом коју је објавио надреалистички покрет. На њега је утицало и дело Рафаела Сантија, односно слика „Ватра у Боргу“, која је постала чудо људске уметности 20. века.

Микеланђело - Робови (1519-34)

• Академска галерија, Флорена (Академска галерија, Фиренца)

Микеланђело је почео да прави затворенике или робове за гробницу папе Јулија ИИ, али они никада нису завршени. Све у свему, то је највеће недовршено ремек-дело на свету, укључујући и статуе Умирући и побуњени робови у Лувру и статуу Мојсија у коначној, мање-више завршеној верзији гробнице, која је на крају изграђена у Риму. Наравно, Микеланђело није престао да ради из лењости. То је био његов лични, естетски избор. Трагична, недоречена прича о овим затвореницима, када покушавају да се извуку из окова грубог камена, израз је људског стања, налик само чувеном Шекспировом лику - Хамлету.

Партенонске скулптуре (447-443 пне)

• Британски музеј, Лондон (Британски музеј, Лондон)

Партенонске скулптуре античке Грчке налазе се у Британском музеју у Лондону. Дугачки мермерни фриз, колосално сломљене статуе грчких богова, сулуде резбарије на бистама кентаура који се боре против народа које је Лорд Елгин уклонио са атинског Акропоља пре два века данас су познати као предмет дискусије и контроверзи – што је тужно, јер ми морамо да разумемо шта гледамо на дела генија. Већина ремек-дела старогрчке скулптуре позната нам је само због присуства њихових римских копија. Ово је највећа колекција нечег стварног, заиста лепог: саме виртуозности, која је створила идеју о "класици". На пример, погледајте палу жену која је инспирисала Китсову Оду грчкој богињи Урн, чија одећа необично подсећа на слике Леонарда да Винчија. Уметнички, ван свађања, не постаје ништа боље него сада.

Пол Сезан - Монт Саинт-Вицтоире (1902-04)

• Музеј уметности Филаделфије (Музеј уметности у Филаделфији)

Сезанов изузетан поглед је светлуцави низ оклевања и преиспитивања. Интензитет његових мисли и погледа, озбиљност његовог ума, који покушава да схвати суштину препреке пред њим, једна је од најмобилнијих и најискренијих битака у историји уметности. Одавде су убрзо дошли кубизам и апстракција. Али чак и да Сезаново истраживање никуда није довело, учинило би га једним од највећих светских уметника.